Como un volcán en erupción

Como un volcán en erupción. Así me sentía ese lunes, cuando aparecí por el estudio de Beatriz.
Tenía pensado para ese dia, un proyecto laborioso en el que ando metida y que ya os contaré cuando salga. Pero, esa mañana ocurrió algo que me hizo llenarme de agresividad y, encontré en la pintura una válvula de escape ideal para canalizar todos esos sentimientos y dejarlos en el lienzo.
En cinco minutos cogí un lienzo de los que tengo para reutilizar en casa, con una base de color muy oscura, tal como yo me sentia y, que al estar muy seca, me daba la oportunidad de poder pintar directamente sobre ella. Utilicé espátula, esponja, dedos, cepillo de dientes...de todo, menos pinceles.....y, salió esto,que a mi me recuerda a un volcán en erupción,quizá porque es como me sentía.
Y a vosotros, ¿a qué os recuerda?¿qué es lo que sentís cuando lo véis? Me gustaría saber vuestras opiniones por disparatadas que éstas sean. Animaos a escribir!

 

Título: "Como un volcán en erupción"

Autora: ABO

Técnica: Óleo sobre lienzo (espátula, esponja, cepillo)

Medidas: 46x33

 

Detalle

Exposición: Cézanne site/non-site

Hola compañeros, amantes del arte. Por fin he ido a una exposición este año y he empezado por la puerta grande. Se trata de Cézanne en el museo Thyssen. Está del 4 de febrero al 18 de mayo del 2014 y merece la pena. Lo que más me ha sorprendido de la exposición es la técnica pictórica de Cézanne, pues aunque se une a todos los impresionistas en el sentido de la inmediatez de la obra, el trabajo al aire libre y las formas que pierden su importancia frente al color, Cézanne se destaca por una utilización del óleo como si fuera acuarela. Me refiero al respeto por los blancos del soporte que utiliza, dejándolos intencionadamente sin cubrir al modo de la acuarela. Su pincelada, grande, fuerte, agresiva, se llena de color y viveza para presentarnos tanto las naturalezas del sur de Francia, como las naturalezas muertas, que en su caso, están muy vivas. Se olvida de la perspectiva y de las correcciones académicas para dar rienda suelta a la creatividad, a la luz y al color.

El pueblo de Gardanne, 1886, óleo sobre lienzo

Barcos entre la bruma

Inspirándome en un cuadro de Montague Dawson y por encargo de mi marido, me metí en este ejercicio de paciencia y veladuras en el que tienes que desdibujar para volver a dibujar mil veces y, en el que la espontaneidad brilla por su ausencia. Con él os demuestro que después de más de 10 años metida en esta aventura de la pintura, siempre se sigue aprendiendo. Nunca había hecho un cuadro de estas características y aunque el ejercicio siempre merece la pena, definitivamente, no es mi estilo. Aquí se trata de que la pincelada quede desapercibida y que el color sea un todo en el que nada destaca demasiado y a mí, cada vez me gusta más, la pincelada con fuerza, cargada de pintura, donde las texturas tomen protagonismo.

Título: "Barcos entre la bruma"

Autora: ABO

Técnica: Óleo sobre lienzo en veladura

Medidas: 61x38

Cielos de Cuenca

¿Os acordáis que hice un ejercicio sobre cielos para terminar el 2013? Pues, tomando de base el cielo que me salió, decidí terminar dándole sentido con una imagen de atardecer en Cuenca, donde el cielo es el verdadero protagonista.

Título: "Cielos de Cuenca"

Autora: ABO

Técnica: Óleo sobre lienzo y veladura

Medidas: 55x45